Muzeul National de Arta Contemporana in colaborare cu Graphic Design Museum din Breda, Olanda, organizeaza in perioada 23.01 – 3.10.2010 „Publica si tu!” , un program conceput special pentru copiii din grupa de varsta 8-14 ani.
Mitos Micleusanu s-a nascut in Ucraina. S-a mutat, impreuna cu familia, in Basarabia, iar la facultate a venit in Romania. Si a ramas. A studiat artele plastice la Cluj si a fost fascinat de lumea Ardealului. A pus bazele proiectului Planeta Moldova, impreuna cu Florin Braghis, si este autor al romanelor Tuba Mirum (Editura Pontica, 2004) si Kasa Poporului (Editura Polirom, 2008) dar si a unui volum de proza scurta, Organismecanisme (Editura Ziua, 2002).
Denuntand procesul oribil de ucidere a spiritului omului prin loviturile directe date celor mai firave exemplare ale speciei sale, copiii, lucrarile lui Schiau ilustreaza intr-un mod direct, sensibil si neasteptat cuvintele unuia dintre cei mai mari criminali ai secolului trecut, Iosif Visarionovici Stalin: “Moartea unui om este o tragedie, moartea a milioane de oameni este doar o statistica.”
Propunând o arheologie subiectivă a unor istorii private (fie ele biografii ale unor artişti precum Yves Klein ori Michele Basquiat sau a unor anonimi) lucrările lui Răzvan Boar chestionează modul lacunar şi distorsionat în care imaginile opereză ca locus al memoriei. Esteticii instantaneelor fotografice de la care artistul îşi incepe cercetarea îi va corespunde, în plan pictural, o anumită redundanţă a formei distorsionate, precum şi apetenţa pentru fragment
şi dislocare. Discursul lui Răzvan Boar oscilează între o logică a “obiectului parţial” atunci când imaginea presupune, în acelaşi regim, amputarea şi exhibarea şi o poetica a restului, a reziduului materiei picturale descompuse în ştersături studiate. Evocând adesea o dimensiune narativă, lucrările din expoziţie amintesc de structura labirintică a memoriei: pânza – palimpsest – conţine transparenţe ce lasă uneori să se vadă suprapuneri aleatorii de planuri, asociate maselor amorfe de negru sau sincopei pânzei albe. Senzaţia de claustrare, recurenţa griurilor şi a fizionomiilor indecise îl apropie pe Răzvan Boar de noul val figurativ al “Şcolii de pictură de la Cluj”.
Proiectul este propus de artistii Ion Dumitrescu si Florin Flueras si va fi gazduit de CNDB in perioada 21 – 31 ianuarie 2010. O saptamana de manifestari, dezbateri, spectacole care interogheaza pozitia coregrafului si creatorului de spectacol in societatea contemporana.
Eugene Buica s-a nascut in 1963, in Bucuresti, iar la varsta de 10 ani a emigrat impreuna cu familia in Statele Unite. A studiat vioara, mai intai la Liceul de Muzica Nr. 2 din Bucuresti si a continuat pana la terminarea liceului. A urmat, de asemeni, cursurile Universitatii din Philadelphia, iar dupa terminarea lor a fost admis la Neighborhood Playhouse, unde l-a avut professor pe Sanford Meisner, considerat unul dintre maestrii actoriei americane.
“Este un artist total, un artist pentru care simt ca finalitatea artei este una pur personala, de terapie simbolica si metaforica, pana la urma. Imi pare rau ca este atat de greu de prezentat plenar si ca numai eu si inca vreo doi, trei oameni am asistat la ce s-a petrecut cu adevarat aici. A fost un fel de atelier deschis in care el a lucrat incontinuu, a rearanjat si si-a pus probleme, si tot timpul a gasit alte solutii. Unele mai complicate, unele gresite altele mai minimaliste… Acum, de exemplu, spune ca a gresit-o din nou… Ovidiu Fenes – poetul obiectelor gasite in spatii post-industriale” – Dan Popescu.
Proiectul „Prietenii Culturii“, un program susţinut de Ministerul Culturii, Cultelor şi Patrimoniului Naţional, ce îşi propune dezvoltarea culturii prin intermediul unui parteneriat între sectorul cultural şi mediul de afaceri, în România, a fost lansat la Muzeul National de Arta Contemporana, Bucureşti.
Muzeul National de Arta Contemporana a gazduit prima expozitie personala a lui Adrian Ghenie, o sinteza a parcursului sau de pana acum. Expozitia reflecta consistenta angajamentului lui Ghenie in investigarea unor notiuni precum memoria si istoria, laolalta cu faptul ca practica sa picturala este supusa unui proces continuu de innoire si experimentare.
Timp de câteva zeci de ani turmele de avocaţi ai colosului McDonald’s au urmărit şi au susţinut o epurare continuă a oricărui restaurant, fast food sau slow food, care începea cu prefixul Mc. Nu conta cât de unic sau specific era produsul lor. Dacă numele restaurantului conţinea Mc totul era sortit eşecului. Cei care au simţit acest proces cel mai adânc au fost irlandezii şi scoţienii. Prefixul Mc din numele lor fiind un fel de Ion românesc. Vă daţi seama că măcar câţiva dintre ei au vrut să îşi facă un restaurant care să le poarte numele sau care să conţină acest prefix. Ei bine nu. Cum afla McDonald’s, iar Big Brother ştie tot, începea vânătoarea. Înştiinţări, ameninţări cu falimentul, procese…totul terminându-se cu victoria uriaşului Goliat.
vineri, 12 februarie, de la ora 18.00, Institutul Cultural Roman (Aleea Alexandru 38), va invita la prima proiectie oficiala in Romania a documentarului Reconstruction/Reconstructie (2001, 90 min),
DanaArt Gallery lansează în data de 8 februarie 2010 galeria virtuală –Conexiuni prin Artă, o colecţie de expoziţii colective, ce vor da privitorilor şansa de a admira stiluri şi tematici diferite.
“Traim intr-o societate in care totul se obtine repede, se consuma repede si se pierde la fel de repede,in care individul se plictiseste usor, si doreste cu intensitate mereu altceva. Traim astfel intr-un cerc vicios in care totul moare mai repede, fiecare dorinta, fiecare etapa a existentei noastre, deoarece posibilitatea atingerii unui anume scop, indeplinirea unei anumite dorinte materiale a ajuns accesibila oricui. Si astfel inlocuim multumirea spirituala, constientizarea frumusetii fiecarui moment al existentei noastre, unicitatea lui, cu fuga dupa diverse placeri materiale, efemere, superficiale si foarte usor de uitat, ce duc la plictiseala si, evident, la goana dupa un alt scop material la fel de facil ca si primul.” C.S.
Constientizarea timpului pierdut si a unei superficialitati in ceea ce priveste sensul existential resimtita personal dar mai ales in lumea din jur il determina pe Cristian Scutaru sa traseze o linie proprie – DEATHLINE.
We went with these bodies as far as we could @ CNDB
„We went with these bodies as far as we could” – creat de Paul Dunca, Madalina Ghitescu si Stefan Cosma – este unul dintre cele mai proaspete spectacole din stagiunea CNDB.
artclue
hardcomics
noua literatura
omagiu
suplimentul
tiuk
alexandru jijian
bogardo's way
bogdan
brazda lui novac
brum conspiracy
candcum
cycler
discoballs
djvasile
matze
mes quins
minus
monici
rezistenta meterialelor
silly conductor
andreiana mihail
atelier030202
atelier35
cndb
h'art
ivan gallery
laika
mnac
planB
pplus4
recyclenest
“Traim intr-o societate in care totul se obtine repede, se consuma repede si se pierde la fel de repede,in care individul se plictiseste usor, si doreste cu intensitate mereu altceva. Traim astfel intr-un cerc vicios in care totul moare mai repede, fiecare dorinta, fiecare etapa a existentei noastre, deoarece posibilitatea atingerii unui anume scop, indeplinirea unei anumite dorinte materiale a ajuns accesibila oricui. Si astfel inlocuim multumirea spirituala, constientizarea frumusetii fiecarui moment al existentei noastre, unicitatea lui, cu fuga dupa diverse placeri materiale, efemere, superficiale si foarte usor de uitat, ce duc la plictiseala si, evident, la goana dupa un alt scop material la fel de facil ca si primul.” C.S.